Gli artisti hanno a lungo cosparso di pezzi contemporanei in programmi classici come l’uvetta in un budino. Le affinità proposte forniscono una motivazione spesso debole per l’inclusione. Questo progetto della Spektrals con sede a Chicago fa esplodere quella formula. Tutto è anatomizzato, teorizzato e curato per indurre gli ascoltatori a formare le proprie connessioni tra le unità musicali. Si presume che ci siano connessioni.
Schoenberg, nel suo saggio “Brahms the Progressive”, loda non solo l’audacia armonica tardiva di Brahms, ma anche l’asimmetria del suo fraseggio: un compositore dovrebbe avere “paura di offendere ripetendo più e più volte ciò che può essere compreso in una singola udienza, anche se è nuovo. ” (Tale ortodossia “elitaria” della metà del secolo spinse Philip Glass a una ribellione additiva.) Il primo esempio citato da Schoenberg è il Quartetto in do minore di Brahms op. 51, n. 1 —che apre l’album degli Spektrals. È seguito dal Terzo Quartetto di Schoenberg, che ha introdotto il suo metodo a 12 toni (anche le note non dovrebbero essere ripetute troppo presto!). Non mi aspetto di sentire letture più meticolose o penetranti di nessuno dei due pezzi. Il quartetto 1931 di Ruth Crawford Seeger detiene pienamente la sua posizione in questa compagnia, con un gioco ugualmente dedicato.
La seconda parte dell’album presenta opere di compositori viventi, molti dei quali pongono sfide tecniche facili da sottovalutare. La logica binaria / momentanea di Sam Pluta : flow state / joy state chiede al quartetto di riprodurre i timbri e la fluidità dell’altezza parallela degli strumenti elettronici. Real Book of Fake Tunes di Anthony Cheung aggiunge Claire Chase ai flauti per falsificare le convenzioni dei fakebook jazz. Gli Spinals di Charmaine Lee richiedono un’improvvisazione di gruppo attorno agli effetti vocalizzati di Lee. L’intero progetto prende il nome dall’artista, studioso e “genio” di MacArthur George Lewis ‘ quartetto d’archi 1.5: Experiments in Living – un titolo che cita a sua volta da un passaggio di John Stuart Mill che propone che “l’individualità dovrebbe affermarsi. “
Questa è la playlist, se inizi e vai avanti. Ma gli Spektral vogliono che tu scelga la tua avventura. Il professore dell’Università di Chicago Patrick Jagoda li ha aiutati a “gamify” l’esperienza per l’era di Spotify e del campionamento. Nello spirito di Fluxus e di Oblique Strategies di Brian Eno e Peter Schmidt, hanno incaricato Natalie Bontumasi di progettare un sorprendente mazzo di 20 carte sostenute da collage di øjeRum. Ogni scheda identifica una traccia; mescolare e disegnare determina l’ordine di riproduzione. Da un mazzo di 60 carte “ponte” più piccole, contenenti un assortimento selvaggio di parole, l’ascoltatore ne sceglie una che suggerisce un legame concettuale tra ciascuna unità musicale e l’ultima ascoltata. (Per coloro che rinunciano al set di carte e ai file ad alta risoluzione, la società rumena Critique Gaming ha prodotto un emulatore online gratuito con audio di qualità mp3 su eil.spektralquartet.com.) Sebbene questo monitoraggio dei tarocchi possa essere stravagante, il suo scopo serio è quello di sollecito ascolto attento e nuove scoperte ad ogni ascolto.
Poiché i pezzi non potevano essere registrati tutti nella stessa sede, l’ingegnere vincitore del Grammy Dan Nichols, un “massimalista” confessato, ha costruito un “array Lovecraft” multi-armato per quattro coppie di microfoni spot in modo che i giocatori potessero vederli altro – e quindi un singolo spazio virtuale potrebbe essere evocato indipendentemente dalla posizione fisica. Il perfezionista Spektrals ha scelto le migliori frasi da molti ciak per assemblare la “richiesta di riscatto di Nichols che non suona come una”. Anche a 176,4 kHz / 24 bit, il risultato senza soluzione di continuità è il simulacro più intimo e musicalmente avventuroso che si possa immaginare. Baudrillard sarebbe orgoglioso.
Il post Experiments in Living: Spektral Quartet è apparso per la prima volta su The Absolute Sound .
