Per quasi due decenni, il mio sistema audio di base comprendeva una coppia di altoparlanti Vandersteen e quattro subwoofer Vandersteen. Durante quel periodo, molti altri trasduttori mi hanno fornito divertimento musicale. Hanno sempre suonato in modo diverso in un’area o nell’altra, inclusi aumenti occasionali nella risoluzione o chiarezza percepita. Ma dopo averli valutati e tornato al mio sistema di base, ho continuato a rimanere completamente soddisfatto della sua presentazione puramente coerente. Mi rendo conto che parte della mia soddisfazione è dovuta all’avere molti anni di esperienza con questo sestetto e al loro posizionamento all’interno della stanza. D’altra parte, gli oratori in visita si sono sempre esibiti per la gioia dell’installatore, a volte ben oltre le sue aspettative. Credo che ciò sia dovuto all’accoppiamento quasi ottimale della mia stanza di ascolto con qualunque diffusore sia in gioco. Poiché gli altoparlanti sembravano funzionare in modo eccellente nella mia stanza, è stato un piacere ascoltarli tutti. Il Vandersteen Kento Carbon non fa eccezione; come leggerai, si è sincronizzato con la stanza nell’imaging e nel soundstaging abbastanza rapidamente, affermandosi nella fascia più alta degli altoparlanti che ho recensito.
Dopo 25 anni di servizio eccezionale, l’altoparlante Vandersteen Model 5 è stato ritirato e sostituito con il Kento Carbon ($ 39.475). Il Kento Carbon è un sistema a cinque driver a quattro vie, che comprende un tweeter in carbonio da 1 “, un midrange Perfect Piston da 4,5″, un mid / woofer tritessuto da 6,5 ”e due woofer alimentati da 9”. La sostituzione del pluripremiato Model 5 richiede un altoparlante che offra prestazioni migliorate e Richard e Nathan Vandersteen credono di aver trovato un modo per farlo. Un progresso chiave è l’uso di woofer da 9 “a fuoco laterale, che, se utilizzati con i controlli di ottimizzazione / compensazione della stanza analogici e a bassa frequenza, consentono maggiori regolazioni dell’integrazione da 100 Hz a 200 Hz in più spazi e posizioni, compreso il posizionamento vicino alle pareti o nella stanza di ascolto. Vandersteen Audio afferma che “le prime misurazioni e l’ascolto mostrano che le prestazioni di questo altoparlante saranno pari a una buona parte di quelle del Model Seven Mk II e [che è] un significativo passo avanti con le sue nuove caratteristiche tecnologiche proprietarie”.
Il tweeter di Vandersteen è un esclusivo modello aerodinamico a doppia camera da 1 ″, caricato in linea di trasmissione, con cupola in carbonio e raffreddamento a bobina mobile in ferrofluido. Questo è lo stesso tweeter utilizzato nell’ormai ritirato Model 5a Carbon. La cupola effettiva (meno la cornice) è smorzata con uno strato vincolato e costruita con due strati di fibra di carbonio più una resina a modulo speciale: non vengono utilizzati altri metalli o materiali.
Il midrange è il driver brevettato Perfect Piston da 4,5 ″ con un cono a tre strati (carbonio / balsa / carbonio) montato in un cestello aerodinamico pressofuso con assemblaggio neo-magnete e raffreddamento a ferrofluido. Questo è lo stesso driver midrange utilizzato nell’ammiraglia Model 7 Mk II.
Il mid / woof in fibra composita trecciata da 6,5 ″ con un gruppo magnete formato con precisione e anello di Faraday in rame è la stessa unità utilizzata nel Quatro Wood CT. Questo driver ha una modalità breakup molto al di fuori della sua banda passante, che garantisce un comportamento lineare in tutte le condizioni operative.
I doppi woofer da 9 “hanno gruppi motore a lunga escursione e sono alimentati da un amplificatore interno ad alta corrente da 400 W Classe B con alimentatore switching completamente regolato. Ogni woofer spara dai lati opposti del cabinet; questo montaggio sul lato opposto crea una forza contraria che annulla il potenziale di ciascun driver per l’aggiunta di vibrazioni del cabinet. Poiché l’amplificatore amplificato è parte integrante del Kento Carbon, i woofer da 9 “sono protetti dal toccare il fondo con un limitatore di escursione elettronico, oltre a un circuito di attenuazione del segnale subsonico (inferiore a 20 Hz) ad attivazione automatica integrato.
I crossover interni primari sono del primo ordine (6dB / ottava) su tutti i driver con frequenze angolari a 200Hz, 900Hz e 5kHz. Questi crossover, insieme all’allineamento fisico dei driver, rendono il Kento Carbon allineato tempo e fase nella posizione di ascolto, in base alla regolazione dell’angolo di inclinazione (inclinazione) dell’altoparlante per l’altezza dell’orecchio in quella posizione. La finestra di ascolto ottimale è di circa 6 “(3” sopra e sotto l’impostazione dell’angolo di inclinazione dell’altezza dell’orecchio).
Il cabinet del Kento Carbon comprende strati vincolati di pannelli di fibra di legno ad alta densità che formano una struttura box-in-a-box. Anche l’incollaggio degli angoli è una membrana viscoelastica che mantiene intatta la costruzione scatola nella scatola. Lo speciale polimero elastomerico a banda larga tra le scatole interne ed esterne, insieme al rinforzo interno, spinge la frequenza di risonanza abbastanza alta da consentire al materiale tra i pannelli di eliminare / smorzare le vibrazioni trasformandole in calore. Internamente, tutti gli involucri dei driver sono sigillati. Il midrange e il tweeter hanno anche terminazioni della linea di trasmissione che disperdono l’energia che fuoriesce dalla parte posteriore dei diaframmi del driver, impedendogli di riflettersi e quindi evitando di imbrattare il suono.
Il Kento Carbon è disponibile in una varietà di impiallacciature di legno e finiture verniciate (incluso qualsiasi colore di vernice automobilistica lucida). La coppia che è arrivata per la valutazione aveva un colore di vernice automobilistica accattivante chiamato Volcano Orange. I piani verticali del cabinet del Kento Carbon (anteriore, laterale e posteriore) sono trapezoidali con le sezioni inferiori più larghe delle cime. C’è una graziosa pendenza all’indietro sul deflettore anteriore, che imposta il centro acustico della matrice del driver (accoppiato con la rete di crossover) per l’allineamento temporale e di fase. Dietro la copertura della griglia anteriore, che è parte integrante del deflettore anteriore e più di un telaio per un tessuto decorativo, ci sono tre dei driver: dall’alto verso il basso, il tweeter in carbonio da 1 “, il midrange da 4,5″ e il midrange da 6,5 ” / woofer. I woofer alimentati da 9 ″ sono situati sui lati del Kento, vicino alla base del cabinet dietro le coperture della griglia in stile decorativo. Una presa di alimentazione IEC per l’amplificatore di potenza interno che pilota i woofer da 9 ″ si trova sul retro del cabinet; sono visibili anche un capocorda di terra e le alette del dissipatore di calore dell’amplificatore. Equamente distanziati e allineati orizzontalmente sopra la parte superiore del dissipatore di calore dell’amplificatore woofer sono i potenziometri di regolazione per i controlli di ottimizzazione / compensazione della stanza analogica a 11 bande, analogici e a bassa frequenza. Appena sopra i controlli di ottimizzazione / compensazione della stanza, verso la destra del pannello posteriore, si trovano la regolazione del livello delle basse frequenze e i controlli del contorno delle basse frequenze (Q). I connettori dei terminali dei diffusori sono strisce barriera personalizzate (7/16 “di larghezza massima), bifilari e placcate in oro. C’è una coppia per il tweeter / midrange e un’altra per il mid-woofer / woofer.
Come il Vandersteen M5-HP e l’M7-HPB, il Kento Carbon richiede un crossover passa-alto da 6 dB / ottava regolato per 200 Hz tra l’uscita del preamplificatore e l’ingresso dell’amplificatore, a meno che l’amplificatore non abbia questi 200 Hz, passa-alto, 6 dB / ottava opzione crossover integrata nel suo ingresso (così come gli amplificatori monoblocco M5-HPA di Vandersteen). Il manuale del proprietario di Kento Carbon include una procedura dettagliata per impostare correttamente il crossover. Lo scopo di questo crossover passa-alto è abbassare lentamente e in modo prevedibile, a 6dB / ottava, i bassi che Kento Carbon vede sotto i 200Hz. L’amplificatore integrato da 400 W di Kento ripristina internamente le basse frequenze con una struttura di guadagno inversa di 6 dB / ottava che, se combinata con il segnale dall’amplificatore esterno, crea un livello di ampiezza correttamente ristabilito per segnali inferiori a 200 Hz. Parte del vantaggio di questo approccio è che l’amplificatore principale del sistema ha meno lavoro da fare poiché non è necessario pilotare la maggior parte delle basse frequenze che richiedono alta corrente al di sotto di 200Hz. Di conseguenza, la gamma di frequenza riprodotta dall’amplificatore principale (200Hz e oltre) semplifica la vita dell’amplificatore principale, con il vantaggio soggettivo di un suono più aperto, trasparente e senza sforzo.
Una volta unboxed, i Kento Carbons sono stati installati nella stessa area in cui i miei altoparlanti di riferimento (e tutti gli altoparlanti in visita) hanno suonato meglio, con un’enfasi sul raggiungimento di un suono bilanciato in modo coerente. Dopo che la distanza di Kento, la convergenza (relativa alla posizione di seduta) e l’angolo di inclinazione (in base all’altezza dell’orecchio dal pavimento nel punto di ascolto) sono stati regolati, Brad O’Toole di Vandersteen Audio e io abbiamo proceduto a impostare l’11- potenziometri per l’ottimizzazione della stanza a bassa frequenza analogica a banda: vengono utilizzati per appianare (non necessariamente per appiattire completamente) la risposta dei bassi in diverse stanze di ascolto. Poiché nessuna stanza di ascolto è probabilmente la stessa nella risposta dei bassi, questa funzione fornisce un vantaggio significativo, inclusa la possibilità di effettuare regolazioni del livello per aiutare a compensare le anomalie di riflessione / cancellazione della frequenza dovute a un fenomeno noto come rimbalzo del pavimento nella regione 100-200Hz. Le misurazioni iniziali a bassa frequenza hanno mostrato quanto bene il Kento Carbon si comportasse con un tono a 20 Hz, senza bisogno di regolazioni, mentre il resto dei toni da 20 Hz a 200 Hz erano entro 4 dB (la maggior parte delle misurazioni di tono erano anche migliori) di riferimento. Questo aiuta a spiegare perché così tanti altoparlanti riproducono bene le basse frequenze nella mia stanza.
Dopo queste misurazioni iniziali, abbiamo apportato lievi modifiche ai potenziometri di ottimizzazione della stanza a bassa frequenza per attenuare ulteriormente la risposta dei bassi senza cercare di renderla piatta su tutta la linea. Dopo aver completato questo processo, abbiamo riprodotto alcune buone registrazioni jazz per regolare il livello di uscita dei bassi generale per preferenza, mantenendo una transizione fluida e fluida verso il medio / woofer. Abbiamo anche riprodotto tracce di basso acustico (ci sono due di queste tracce sul disco di prova / configurazione di Vandersteen) per comporre il livello del controllo contorno (Q). Nella mia stanza d’ascolto, un’impostazione Q di “4” si è dimostrata in grado di soddisfare al meglio le mie preferenze, offrendo bassi ben sintonizzati, potenti e serrati senza alcun accenno di sporgenza, lentezza o gonfiore. (Questa è una descrizione molto breve di un processo più completo delineato nel manuale del proprietario, che verrà eseguito dal rivenditore / specialista qualificato che installa Kento Carbon.)
I Kento Carbons erano pilotati dai due amplificatori che avevo a portata di mano durante la valutazione (una coppia di monoblocchi personalizzati / modificati e i monoblocchi M5-HPA di Vandersteen Audio). Le sorgenti di riproduzione erano analogiche (vinile e 15 ips e nastro da 30 ips ¼ ”a due tracce da bobina a bobina) e digitali (streaming Tidal / Qobuz, file locali tramite Roon / JRiver e CD / SACD). I cavi provenivano dalla mia selezione normale, così come un set da visita di AudioQuest (cavi di interconnessione bilanciati Fire XLR e cavi per altoparlanti bifilari William Tell).
Subito fuori dalla scatola (dopo le regolazioni della configurazione), il Kentos ha fornito una coesione simile alla mia configurazione di altoparlanti / subwoofer Vandersteen di riferimento. Il palcoscenico e le immagini sono stati realisticamente soddisfacenti in un modo organico di raggiungere e voler toccare. Potevo guardare profondamente nel palcoscenico e vedere facilmente, con gli occhi della mia mente, la posizione dei singoli musicisti. Quando sono impostati correttamente, i diffusori Vandersteen tendono a proiettare un palcoscenico che non necessita che le luci della stanza di ascolto siano abbassate o che gli occhi siano chiusi per produrre un’immagine realisticamente palpabile degli artisti; questi sono tratti che sono abituato a sperimentare con la mia combinazione di diffusori / subwoofer di riferimento, e il Vandersteen Kento Carbon non ha perso un colpo nel fornire un livello ancora più elevato di realismo organico.
Dopo meno di una settimana di run-in, i Kento Carbons si sono calmati e hanno iniziato ad aprirsi ancora di più. La gamma media inferiore si è riempita mentre la gamma media superiore e gli acuti hanno acquisito ulteriore raffinatezza. Questi cambiamenti di carattere sempre così lievi hanno migliorato le prestazioni degli altoparlanti. Il suono prodotto da Kento Carbon non ha mai preso una svolta negativa durante il tempo di assestamento iniziale o durante il periodo di valutazione. (Questi erano i demo di Vandersteen Audio e avevano visto centinaia di ore di utilizzo prima dell’arrivo.)
Il suono del Kento Carbon è, prima di tutto, straordinariamente coeso, completamente di un pezzo. Ci vuole poco per convincersi di ascoltare musica riprodotta realisticamente. L’integrazione è eccellente dall’alto verso il basso, senza alcun driver individuale che sporge o attira l’attenzione su di sé. Questo livello di coesione era evidente con il pianoforte, con la mano sinistra di Count Basie che dominava i tasti di “Bluesville” nel bel mezzo di una big band al completo su 88 Basie Street [Pablo Records 2310-901], e anche con Gene Harris ‘gioiosamente contagioso solletico d’avorio con il suo quartetto in “This Masquerade” da Listen Here! [Concord CJ-385]. In entrambe le performance, il Kento Carbon si è bloccato e non ha mai lasciato andare il piano e gli strumenti circostanti. La gamma del pianoforte è stata attraversata in modo impeccabile dall’array dei driver, come se il Kento Carbon fosse una singola entità, lasciando gli strumenti musicali sospesi tridimensionalmente nel nulla attraverso il palcoscenico.
Altri esempi di questa coesione sono stati osservati con la musica orchestrale su vasta scala, dove, quando la performance è stata squisitamente catturata e trasferita alle sorgenti (digitale, vinile o nastro), i Kento Carbons erano una finestra aperta sulla presentazione musicale. Una delle mie esibizioni live preferite è I’Italiana in Algeri di Rossini [Fonè 016, 45rpm], sempre divertente e molto energica. Con Kento Carbon, il palcoscenico era ampio e ricco di confini che si estendevano dal pozzo davanti agli altoparlanti al retro percepito della sala di spettacolo: era come se il muro dietro gli altoparlanti non esistesse. La larghezza della presentazione si è espansa ben oltre i bordi degli armadi di Kento Carbon e ha continuato fino alla larghezza del luogo dello spettacolo verso il retro della sala. La performance registrata ha stabilito i confini acustici piuttosto che l’altoparlante contro una serie di limitazioni che limitavano l’espansione.
Il palcoscenico e la risoluzione delle immagini erano eccellenti anche nel modo in cui Kento Carbon analizzava facilmente le sovraincisioni vocali, oltre a rimuovere la nebbia attorno a gruppi corali o di strumenti di massa (ad esempio violino, viola, violoncello, basso, percussioni, legni, sezioni di ottoni). Nel brano di Rossini, le sezioni dell’orchestra erano facilmente identificabili, così come i singoli raggruppamenti di strumenti all’interno delle sezioni. Avere la capacità di concentrarsi sulla totalità dell’orchestra, su una sezione dell’orchestra o su singoli strumenti all’interno di una sezione a propria discrezione ha creato un’esperienza di ascolto interessante ed emozionante.
Le prestazioni dei bassi erano controllate, estese e dal suono realistico. Gli altoparlanti riproducevano bassi sintetizzati che si estendevano fino alla gamma media di 20Hz con vigore. Circa 14 secondi dopo “The Expert” di Yello c’è una nota di basso synth che può mancare di gusto o scomparire in azione su configurazioni che non estendono la loro portata così in basso. Con il Kento Carbon in posizione, il sistema ha riprodotto questa nota di basso sintetizzata, mentre è migrata dalla gamma media dei 60 Hz fino all’ottava media dei 20 Hz, in modo solido, con pieno controllo, peso e autorità immutata. Lo stesso si può dire per il basso acustico che suona su “Troubled Man” da It’s Like This LP di Ricky Lee Jones [Analogue Productions AAP 51056]. Arrivando a quasi un’ottava più alta della nota sintetizzata più bassa in “The Expert”, la nota basso in Mi basso in “Trouble Man” è stata riprodotta con lo stesso senso di potenza, impatto viscerale e controllo senza compromessi.
La risposta di gamma media e acuta è sempre risultata realistica, raffinata e liscia come la seta. Ogni genere musicale suonato senza sforzo in un modo che non cerca attenzione. Anche i brani pop / rock degli anni ’80 più vecchi come “When Am I Going To Make A Living” o “Cherry Pie” di Sade, “We Belong Together” o “Living It Up” di Rickie Lee Jones e la voce di Mick Hucknall in “Holding” dei Simply Red Back The Years “o” Picture Book “sono stati riprodotti senza alcuna spinta in avanti nella gamma media superiore e negli acuti inferiori (inclusa la gamma di presenza) e senza bordi, luminosità o aggressività nella parte superiore. Ciò ha permesso alle canzoni di suonare sempre senza sforzo con un eccellente equilibrio tonale dall’inizio alla fine.
Alcune stanze di ascolto sono più assorbenti (o riflettenti) di altre. e molti componenti del sistema (compresi i cavi) davanti all’altoparlante mostrano una forma di perdita di inserzione che, a volte, può essere percepita come irregolarità nella gamma di frequenze udibili. Sul Model Seven e sul Model 5, ora fuori produzione, è stato possibile attivare un tweeter a retroilluminazione, con il suo livello e il profilo regolati per tali situazioni, anomalie della stanza e preferenze dell’utente. Il Kento Carbon (come il Trio CT e il Quatro Wood CT) non ti dà la possibilità di attivare un tweeter a retroilluminazione o di aumentare o diminuire leggermente il livello del tweeter principale (e della gamma media), come i controlli sul Model 3 o le versioni precedenti della Model 2 (precedenti alla 2Ce Signature III) lo facevano. Nel caso del Kento, avrei preferito almeno mezzo dB in più di acuti su “I Don’t Stand A Ghost Of A Chance” di Linda Ronstadt da What’s New [Asylum Records / Elektra 9 60260]. Verso l’inizio della canzone, i piatti leggermente colpiti del batterista John Guerin creano un suono sottilmente dolce e regolare. Lo strumento è delicatamente arretrato nel mix in un punto in cui è ancora evidente, ma non così indietro da essere indistinguibile. Sebbene siano ancora del tutto udibili con il Kento Carbon, questi particolari colpi di piatti sono stati impostati ancora più indietro nel mix e hanno richiesto più della mia concentrazione per attaccarsi a quanto sono abituato.
Come con la maggior parte degli altoparlanti, il posto di ascolto ottimale è solitamente la posizione centrale. In questa posizione, il Kento è quasi rivelatore nel trasmettere una straordinaria coesione dall’alto verso il basso. Va notato che anche l’ascolto al di fuori di questa zona può essere soddisfacente. Non ho la sensazione che ci sia l’unico sedile soddisfacente per Kento Carbon (o qualsiasi altoparlante allineato tempo e fase adeguatamente progettato), sebbene il suono di Kento sembrava più influenzato dal fatto di alzarsi fisicamente dalla sedia di ascolto rispetto al mio riferimento Vandersteen combo altoparlante / subwoofer è. Il Kento suona in modo soddisfacente fuori asse quando ti muovi nella stanza (come qualsiasi altro altoparlante ben fatto), ma suona eccezionalmente speciale nella posizione di ascolto principale quando l’altoparlante è impostato correttamente. Mi capita di avere un posto di ascolto secondario, molto fuori asse. Durante l’ascolto del Kento in questa posizione (un paio di piedi più indietro dalla posizione di ascolto principale e tre piedi dalla parete laterale destra), il palcoscenico si è spostato rispetto alla mia posizione di ascolto, ma quello spostamento non è diventato dominante al punto in cui l’immagine stereo è collassata in un altoparlante.
Anche se ho menzionato alcuni dei singoli attributi di Kento Carbon, può essere evidente (anche in quei casi) che l’intera eccellente presentazione dell’altoparlante viene fuori. Tornando alla totalità della performance, menzionerò un pezzo blues di Albert King e Stevie Ray Vaughan, “Call It Stormy Monday” dall’album In Session [Analogue Productions APB 7501 45, vinile; STAX SXSA-7501-6, ibrido CD / SACD]. Questa traccia di apertura è un perfetto esempio di come il Kento Carbon unisce le prestazioni. La musica inizia sull’album (la sessione registrata in studio è molto più lunga e inizia prima della traccia della canzone sull’album) con King che suona la chitarra, Michael Llorens che suona il ritmo alla batteria e Gus Thornton al basso elettrico. Immediatamente, la sensazione della musica è evidente, con un groove musicale contagioso che evoca uno stato d’animo lento e costante. Il Kento Cabon ti consente di entrare in questo ritmo automaticamente. Senti (e senti) il calcio della batteria, il rullante e la propulsione continuamente ripetuta dell’hi-hat, mentre il basso elettrico di Thornton crea le basi della musica. Ciò che diventa ancora più interessante è il suono dell’organo di Tony Llorens che riempie la stanza di ascolto con una morbida sovrapposizione di armonici, creando una sensazione di calma saturante. In mezzo a tutto questo, la chitarra di King è sempre in primo piano; le dinamiche che escono dalla sua chitarra sono riprodotte in modo sorprendente dal Kentos con ogni cambio di nota, attacco transitorio, sustain e scorrimento delle dita – così come il suo vibrato – reso con notevole chiarezza. Sebbene la voce di King sia inconfondibile, la morbidezza e l’emozione nel suo canto (e nel suo modo di suonare) sono chiaramente evidenti. La completezza della performance conferma che tutti i musicisti sono in tasca e sembra evidente che si stiano divertendo moltissimo.
È interessante notare che i Kentos catturano Vaughan mentre suona in modo incredibilmente morbido e con un volume basso durante la maggior parte dell’inizio di questa traccia, come se stesse cercando di rimanere in sottofondo dietro tutti gli altri artisti. Vaughan continua in questo stile fino a quando King dice: “Non riesco a sentirti”. All’improvviso il livello del volume di Vaughan aumenta e il suo modo di suonare la chitarra cambia di un altro paio di marce, ei due ora stanno suonando insieme e si scambiano singoli brani di chitarra che sono decisamente appaganti. I Kento Carbons hanno fatto suonare “Stormy Monday” in modo eccellente in un luminoso e soleggiato venerdì pomeriggio. Questa performance è stata quella in cui la sessione in studio di Hamilton, Ontario, sembrava essere proprio di fronte a me, e ho potuto osservare le preferenze selezionate sul mixer per il posizionamento della posizione di ciascun artista, il tempo bloccato della performance e il facilità con la quale il gruppo giocava come un’unità sincrona coesa. Con jazz, classica, synth-pop / pop elettronico, soul / R & B, rock e blues, Kento Carbon è un diffusore capace pronto a riprodurre qualsiasi genere di musica (anche quelli non menzionati in questo rapporto) in modo completamente coeso .
A tal fine, i Kento Carbons hanno mantenuto il loro equilibrio per tutta la mia valutazione, senza mai aggiungere evidenze evidenti alla musica. Gli altoparlanti sono un design (coerente) allineato tempo e fase di grande successo, l’essenza del crossover elettrico e dell’allineamento dei driver fisici a cui mira Vandersteen Audio.
Alcuni di voi avranno notato che ho usato la parola coesivo e i suoi derivati, molto durante questa valutazione. Questo perché questa parola descrive al meglio la disposizione driver / crossover allineata nel tempo e nella fase (coerente) dell’intero gruppo di Kento Carbons (incluso il cabinet con il minimo baffle all’interno di un cabinet), che diventa una singola entità operativa in lockstep come un sistema completo. A causa di questa straordinaria coesione, la musica è facilmente riprodotta dal Kento Carbon e si manifesta in forma tridimensionale. Anche se non puoi vedere fisicamente gli artisti, le tue orecchie ti diranno cosa sta succedendo direttamente di fronte a te come se potessi guardarli.
Se sei il tipo di ascoltatore che desidera un suono che sia dimostrabilmente più fedele al segnale che alimenta i tuoi altoparlanti, Kento Carbon è un prodotto da valutare. C’è qualcosa di unico nel modo in cui un altoparlante allineato nel tempo e nella fase replica la forma d’onda elettrica, facendola sembrare un pezzo da cima a fondo. Alcune persone non sono sensibili a questa impressione; Altri sono. Se sei uno di questi ultimi, se sei in grado di distinguere questa rappresentazione acustica allineata nel tempo e nella fase della forma d’onda e senti che il suono è più fedele alla vita e desideri quel tipo di suono dal tuo altoparlante, il Kento Carbon lo farà sicuramente fare un’impressione più favorevole quando impostato correttamente. Preparati a goderti l’esperienza di ascolto con qualunque tipo di musica galleggia sulla tua barca. Per lo meno, un’audizione è altamente raccomandata.
Specifiche e prezzi
Tipo: altoparlante dinamico con bassi attivi
Tweeter: cupola in carbonio a doppia camera aerodinamica esclusiva da 1 “, caricata sulla linea di trasmissione
Midrange: Perfect Piston brevettato da 4,5 ″
Mid / woofer: cono in fibra intrecciata da 6,5 ″
Woofer: due driver in alluminio da 9 “con gruppi motore a lunga escursione
Risposta in frequenza : 23Hz – 40kHz (± 3dB)
Amplificatore subwoofer : 400 W Classe B ad alta corrente con alimentatore switching completamente regolato
Impedenza: 8 ohm (± 3 ohm)
Crossover: primo ordine / 6dB per ottava, 200Hz, 900Hz, 5000Hz
Sensibilità: 87 dB (2,83 V a 1 metro)
Amplificazione consigliata : da 40 W a 200 W su 8 ohm
Dimensioni: 12 “x 47” x 19 “
Peso: ca. 170 libbre ogni
Prezzo: $ 39.475
VANDERSTEEN AUDIO
116 West Fourth St.
Hanford, CA 93230 USA
(559) 582-0324
vandersteen.com
Apparecchiature associate
Nastro analogico : registratore Otari MTR-10 Studio Mastering con testina di riproduzione personalizzata Flux Magnetic Mastering Series e stadio di uscita valvolare secondario personalizzato, registratore Studer A820 Studio Mastering, registratore ReVox G-36
Vinile analogico : Basis Audio Debut Vacuum, Basis Audio 2800 Vacuum; Basis Audio SuperArm 9, Basis Audio Vector IV (x2), Graham Phantom III; Lyra Atlas, Lyra Atlas SL, Lyra Etna, Lyra Etna SL, Lyra Titan-i, van den Hul Colibri XGP, Hana SL
Stadio fono: The Raptor (personalizzato), Ayre P-5xe, Musical Surroundings Phonomena II +
Preamplificatore: stadio lineare Dual Placette Audio Active
Amp: monoblocchi a stato solido personalizzati / modificati, monoblocchi Vandersteen M5-HPA
Altoparlante: Vandersteen Model 3a Signature con doppi subwoofer 2Wq e doppi subwoofer SUB THREE, Joseph Audio Pearl 20/20 Graphene, Vandersteen Kento Carbon
Cavi: AudioQuest, Shunyata, Tara Labs, Acoustic Research, Cardas e cavi personalizzati
Rack / accessori: Minus-K BM-1, mensola Neuance, mensola in legno di acero, Symposium Ultra, Aurios Pro, Pneuance Audio, Walker Audio, Klaudio RCM, Kirmuss RCM, VPI RCM, Clearaudio Double Matrix Professional Sonic RCM
Il post Vandersteen Audio Kento Carbon Loudspeaker è apparso per primo su The Absolute Sound .