Ho sentito a lungo che il primo album solista di David Crosby If I Could Only Remember My Name è uno degli album più belli e complessivamente registrati nella storia della musica. Non solo la storia del rock o del folk rock. Solo in generale.
C’è così tanto meraviglioso suono e innovazione musicale in questo album che è difficile descrivere in una parola o anche 1600 parole. Questa musica fa parte di una rara lega di esperienze di album completo che portano l’ascoltatore in un viaggio ricco ogni volta che le suoni. È musica in cui l’artista ha realizzato una magia speciale, un fulmine catturato in una bottiglia, se vuoi.
Ho messo If I Could Only Remember My Name sullo stesso piano di album come Another Green World di Eno, A Love Supreme di John Coltrane , Blue di Joni Mitchell, Grace di Jeff Buckley, Hot Rats di Zappa, Born To Run di Springsteen, Yoshi Battles di The Flaming Lips The Pink Robots, OK Computer dei Radiohead e American Beauty dei Grateful Dead.
Quest’ultima è una pietra particolarmente buona in quanto è stata realizzata con il supporto dello stesso ingegnere, Stephen Barncard. Non solo ha registrato l’album in modo spettacolare nel 1971, ma ha anche supervisionato il nuovo lavoro di rimasterizzazione e restauro svolto con l’aiuto di Plangent Processes . Ma sto superando me stesso…. tieni duro quel pensiero per un momento…
If I Could Only Remember My Name non suona proprio come nessuno di quegli album di cui sopra. Tuttavia, condividono una purezza di intenti, uno di quei momenti in cui tutto – le canzoni, la produzione, l’esibizione – si è riunito offrendo una registrazione senza tempo che continua a risuonare con gli ascoltatori decenni dopo la sua uscita.
La nuova edizione per il 50° anniversario di If I Could Only Remember My Name presenta un’incantevole nuova rimasterizzazione che suona felicemente alla grande su un CD standard – e se conosci la mia scrittura, sai che non considero spesso il CD un formato ottimale – e fantastico su alcuni flussi digitali (ne parleremo tra poco). Se qualcuno mette la TLC nei processi necessari per fornire una riduzione CD a 16 bit di una registrazione, può suonare bene. Questa versione suona anche meglio del mio CD del 2006. Ci sono numerose ragioni per cui…
Se hai seguito le mie recensioni sai che sono un fan di Plangent Processes , una tecnologia tremendamente innovativa guidata dal suo inventore Jamie Howarth. Prima di Plangent, non c’era modo di eliminare difetti comuni e significativi nel processo di registrazione su nastro come “wow” e “flutter” che possono influire su ciò che si sente effettivamente sulla riproduzione stereo di casa ( fare clic qui per una pagina wiki con maggiori dettagli sul fenomeno).
Ora, questa tecnologia può correggere questi problemi, rimuovendo efficacemente uno strato di interferenza meccanica distruttiva dal punto di vista sonoro, permettendoti di ascoltare la musica come è stata effettivamente eseguita. Plangent ha notevolmente migliorato le registrazioni rimasterizzate di nientemeno che Bruce Springsteen e The Grateful Dead. Mentre molte delle mie recensioni parlano di Plangent, il nostro ex editore Steven Stone ha scritto un’eccellente panoramica che vi incoraggio a leggere per ulteriori informazioni su di cosa si tratta ( clicca qui ).
Dopo aver parlato con Mr. Howarth per chiarimenti e approfondimenti sui loro risultati su questo progetto – e per ottenere alcuni consigli sui dettagli da ascoltare – sono tornato indietro e ho confrontato e confrontato. Per questa recensione ho ascoltato il precedente mix stereo a 192 kHz e 24 bit del DVD Audio Disc ad alta risoluzione rispetto alla nuova edizione del 50° anniversario delle versioni If I Could Only Remember My Name che puoi trovare in streaming su Tidal e Qobuz, in MQA e Hi Res formati, rispettivamente. Volevo avvicinarmi il più possibile a uno scenario di ascolto da mele a mele.
Che cos’è? Non sapevi che esisteva una versione DVD Audio Disc di Se potessi solo ricordare il mio nome ? Sì, è uscito nel 2006 ed è stato uno dei miei dischi demo preferiti per il suo incredibile mix audio surround 5.0 (96 kHz, 24 bit). Sarò onesto: raramente mi sono preso la briga di ascoltare la versione stereo sul DVD-A poiché amo l’esperienza del suono surround (ho anche una copia promozionale dell’etichetta bianca molto amata dell’album in vinile, che ha il suo fascino ). Ad ogni modo, questa reimmersione nella versione a due canali è stata simile all’ascolto con orecchie nuove.
Per quanto buono come il mix stereo sui suoni del DVD-A del 2006, una delle prime cose che ho notato sulla nuova versione in streaming restaurata di Plangent Processes è un maggiore senso degli strumenti, della loro legnosità e dello spazio fisico in studio, soprattutto perché il progressivo gli strumenti ad alta fedeltà vengono aggiunti nella traccia di apertura “Music Is Love”. Il sapore del modo in cui la band entra in scena in “Cowboy Movie” ha un impatto più potente ora. Ascolta attentamente e puoi distinguere tutti i diversi battiti di mano che si agganciano saldamente al pugno del rullante del batterista Bill Kreutzmann.
C’è molta più risonanza dello studio presente in tracce come “Laughing” (di nuovo, evidente sul rullante di Kreutzmann). Quelle chitarre splendidamente registrate brillano e suonano ancora più meravigliosamente che mai mentre la pedal steel di Jerry Garcia ascende ai cieli, sostenuta dal supporto melodico-simpatico di Phil Lesh. L’alta armonia di Joni Mitchell verso la fine è super presente ora in quanto puoi distinguere le singole voci distinte nello stack corale (se vuoi) che Crosby ha costruito lì.
Gli spruzzi di autoharp che piovono su “Traction In The Rain” hanno sempre inviato un luccichio lungo la mia schiena, ma ora quel momento mi fa rabbrividire completamente. Le chitarre acustiche di Crosby suonano in modo fantastico qui con una presenza e un sustain incredibili. E, di nuovo, ora distingui più distintamente le singole voci che cantano le armonie.
Quando sei sui servizi di streaming, puoi facilmente passare dalla nuova versione ripristinata di Plangent alla precedente versione a 44,1 kHz e la differenza è palpabile, specialmente se stai ascoltando attraverso un DAC di alta qualità: la vecchia versione suona bene ma il livello di il dettaglio è sfocato, meno distinto e non così realistico in confronto.
Quelli di voi che sono impostati per ascoltare flussi ad alta risoluzione dovrebbero passare a Tidal ( clicca qui ) e Qobuz ( clicca qui ) per ascoltare da soli.
Per quanto fantastici siano questi flussi ad alta risoluzione dell’edizione del 50° anniversario di If I Could Only Remember My Name , un buon motivo per acquistare il disco fisico è leggere le nuove note di copertina dell’amico di lunga data di Crosby e scrittore di musica (e scienza) Steve Silberman. Nelle sue note premurose e perspicaci, Steve rivela un dettaglio sulla realizzazione di questa registrazione che mi ha dato un altro indizio sul perché questo album suoni così straordinario (giustificando ulteriormente il lavoro di Plangent Processes).
Oltre alle innovative tecniche di posizionamento del microfono di Mr. Barncard e al lusso di registrare l’album a 30 pollici al secondo (catturando i suoni più ricchi possibili), si scopre che lo stesso Crosby aveva una speciale “salsa segreta” (se vuoi) che ha elevato queste registrazioni di chitarra a un nuovo livello: le sue stesse orecchie!
Raccontando una citazione dell’archivista del CSNY Joel Bernstein nelle note di copertina: “David aveva un’insolita capacità non solo di accordare perfettamente le chitarre, ma anche di accordarle micro con sorprendente precisione, il che conferisce al suono un aspetto inconfondibile. Invece di un coltello, ti ritrovi con una spada da samurai che può tagliare la carta”.
Ora ho detto prima che sono stato a lungo un fan del mix surround 5.0 di If I Could Only Remember My Name — quando ho sentito per la prima volta quella versione sono rimasto sbalordito da quanto suonassero straordinarie le chitarre (e anche dal modo in cui incorporavano Phil il basso di Lesh in quel mix). C’è una ricchezza in questa registrazione che va oltre la norma e ora abbiamo alcune intuizioni sul perché… Non è solo il mio fan che è interiore a pensare “hey mannnn, sembra fantastico”. C’è una ragione tecnica per cui suona diverso. Già questo dovrebbe far sì che molti di voi audiofili inizino ad ascoltare questo album se non lo avete già.
Le nuove tracce bonus dell’edizione per il 50° anniversario di If I Could Only Remember My Name includono molti demo e session outtake (nota: questi non vengono ripristinati con la tecnologia Plangent Processes). Forse la più grande rivelazione per me qui è che gran parte del suono che Crosby stava immaginando iniziò intorno al 1968 dopo aver prodotto il debutto di Joni Mitchell e il suono delle sue molte accordature aperte risuonava ancora nella sua testa.
Qui abbiamo nove di quei primi demo tra cui “Tamalpais High (At About 3)” e “Laughing” – quest’ultimo è particolarmente potente rendendosi conto di come questa canzone sia apparsa a Crosby completamente formata così presto.
C’è una versione rock di “Cowboy Movie” che presenta la chitarra solista di Neil Young (tuttavia, preferisco ancora la versione dell’album con Jerry Garcia che prende il comando poiché il suo modo di suonare si sente più in sintonia con la musica). Possiamo anche ascoltare alcuni bellissimi esercizi vocali di Croz, incluso un pezzo simile a un canto riverberato chiamato “Bach Mode”. C’è anche un pezzo di chitarra acustica incredibilmente bello e etereo – supportato da quello che suona come un Hammered Dulcimer o Cimbolem – intitolato “Coast Road”.
Vi lascio con un ultimo pensiero/desiderio: per quanto grandiosi possano essere questi flussi, non posso fare a meno di chiedermi come suonerebbe l’ edizione del 50° anniversario di If I Could Only Remember My Name su un Pure Audio Blu-ray Disc ad alta risoluzione , libero dai capricci di Internet e da tutti i trattamenti necessari che ne conseguono. Questa potrebbe essere una bella edizione speciale per la Rhino Records da prendere in considerazione. Sto solo dicendo…
La nuova edizione del 50° anniversario di If I Could Only Remember My Name è un ascolto essenziale. E ancora, se ottieni il prodotto fisico, non solo ottieni la copertina e le note di copertina, sai che stai supportando più direttamente gli artisti, gli ingegneri e i produttori coinvolti nel farlo uscire per farci divertire. Ad un certo punto spero di ottenere una copia della nuova edizione in vinile e cercherò di aggiornarvi su come si confronta con questa nuova versione in streaming ad alta risoluzione.