Selettore a tre posizioni estati fa, vincitore del Grammy Award compositore-arrangiatore-direttore d’orchestra Maria Schneider in anteprima il suo oscuro pezzo distopico “Do not be evil” al 2017 Newport Jazz Festival. Un vorticoso, presagio inno al potere e al dominio del gigante tecnologico Google, è stato chiamato per il motto dell’azienda e il codice di condotta aziendale e conteneva un paio di riferimenti ironici alla tromba militare chiamata “Taps”, una canzone di solito si giocava ai funerali. Questa era l’artista schietta che suonava l’allarme, e lei ha fatto scorrere una lunga lista dei mali di Google alla folla di Newport: i ragazzi che danno dipendenza ai suoi servizi, controllano le nostre scelte manipolando la “ricerca”, raccogliendo e vendendo dati per raccogliere potere e denaro senza fine – prima che la sua premiata orchestra si lanciasse nell’inebriante opera commissionata. E con il chitarrista elettrico Ben Monder che si scatena nella mischia dei fiati dissonanti con una raffica di skronking intrecciata alla distorsione per rivaleggiare con il vintage Sonny Sharrock con il faraone Sanders, questo momento clou drammatico del set della Maria Schneider Orchestra è stato tanto avvincente quanto spaventoso.
A quel tempo, “Don’t Be Evil” rappresentava un pezzo insolitamente pesante nell’opera altrimenti edificante di Schneider, solo qualcosa che doveva togliersi dal petto e sulla pagina. Nel corso del tempo, tuttavia, mentre la sua scrittura progrediva, i temi hanno iniziato ad emergere fino a quando è diventato chiaro che aveva un concept album in piena regola tra le mani. L’imponente Data Lords, l’ultima versione di ArtistShare di Schneider, è un doppio CD, composto da temi oscuri e spigolose melodie elettriche che rappresentano The Digital World, un altro contenente temi più caldi, edificanti e spesso stravaganti che rappresentano Our Natural World. E mentre i semi di questo progetto potrebbero essere stati piantati con la prima di “Don’t Be Evil” tre anni prima a Newport, Schneider ha spiegato: “Non avevo pensato di registrarlo allora. Stavo solo scrivendo musica e ho continuato a scrivere nuovi pezzi. E poi circa un anno e mezzo fa ho iniziato a immaginare un doppio CD che racconta la storia del tira e molla di ciò con cui tutti viviamo ora. Una volta che ne sono stato consapevole, mi ha aiutato a trovare la mia strada “.
Nel processo di “bacchetta da rabdomante” di Schneider, scrive la musica e poi lascia che la guidi a qualche conclusione. “Ho lasciato che la scrittura della musica e dei suoni guidasse me e i miei pensieri e la mia interpretazione di quei suoni”, ha spiegato. “E poi all’improvviso ti rendi conto che c’è una specie di tema o un modo per legarlo insieme che si rivela. Probabilmente posso contare su una mano il numero di pezzi in cui mi sono effettivamente avviato con l’intenzione di provare a creare qualcosa su qualcosa. Non esiste quasi mai con me. “
Ciò che si è rivelato a Schneider lungo la strada è stata l’idea di rappresentare la dicotomia tra buio e luce, digitale e naturale. E mentre “Don’t Be Evil” e altri piatti turbolenti ed elettrizzanti come “Data Lords” e il minaccioso “A World Lost” si adattano al conto di The Digital World, il gentile, inno ‘Sanzenin “, lo scarno e giocoso “Stone Song”, il calorosamente lirico “Look Up” e il poema estivo “BlueBird” si adattano perfettamente al nostro mondo naturale. Altre due canzoni nella collezione naturale, la delicata e struggente “Braided Together” e la malinconica “The Sun Waited for Me”, erano brani strumentali ispirati alle poesie del poeta delle Great Plains vincitore del Premio Pulitzer Ted Kooser. Comporre musica strumentale basata su poesie, ha spiegato Schneider, è un regno diverso. “Stai seguendo un’altra espressione. Le parole ti guidano già con la melodia, il fraseggio delle frasi, l’intento dietro le parole. È diverso dall’avere un’idea nello spazio nella tua testa e dire: “Ok, ora ne scriverò”. Alla fine, sono pezzi strumentali che non avrei mai scritto senza la poesia. Le poesie mi hanno fatto scrivere in un modo che non avrei scritto altrimenti “.
Schneider ha spiegato che il suo cammino sul lato oscuro nella parte di The Digital World di Data Lords è stato ispirato dalla sua collaborazione con David Bowie nel 2015 su “Sue (Or in a Season of Crime)”, che in seguito è riemerso in una versione più dura e ridotta. sull’ultimo album di Bowie, Blackstar. “Lavorare con David mi ha fatto capire che il buio può anche essere divertente. E penso che quella qualità sia entrata in gioco anche in questo album. Non avevo paura di entrare in quel posto oscuro in cose intense come “Don’t Be Evil” e “Data Lords” perché mi divertivo un po ‘. C’è un po ‘di umorismo o sarcasmo in quei pezzi che anche a me sono piaciuti. Non mi sono seduto qui ribollendo mentre scrivevo questa musica. È un dato di fatto, mi sono divertito più di quanto penso di aver mai avuto perché è stato un tale rilascio metterlo nella musica. “
Il post Data Lords di Maria Schneider è apparso per la prima volta su The Absolute Sound .